韩国电影《局内人》——影评
15年上映的韩国电影《局内人》迹磨，由连载未完成的同名漫画改编,是一部犯罪动作片，通过保守派报纸评论员、国会议员、大企业委员、黑社会混混、检察官等人的经历，来揭露韩国社会的腐败和不正之风。
李秉宪在片中饰演的安尚久原本是作为权利者的“爪牙”干尽坏事，但在自己被背叛从而失去一只手之后，为了报仇而成为向着权利者开战的“政治流氓”。曹承佑饰演的"检察官"一角,没有政府关系升不了职却依旧向往正义。两人虽然出发点不同，但是目的一样，山盯都是要撕扯下政治局里面的丑陋面目，于是结为同盟，开始了精彩的筹谋。
电影是通过倒叙的手法，把故事一层层的剥开，让真相显现出来，沉重还不忘带点黑色幽默。因为在这里涉及了大量的色情及暴力，所以被列为19禁，但是在我看来，它的政治黑暗面才是真正的“19禁”。尽管如此，这部影片还是夺得了第37届韩国电影青龙奖。
韩国自黑水平真的让我无话逗州和可说，把政坛，社会抨击的体无完肤，政商媒体相互勾结，总统候选人，色情酒局，狼狈为奸，尔虞我诈，将贪腐、暴力、血腥、色情赤裸裸地摊开。看一个把总统搞下台的国家拍一部把竞选总统的头号种子选手搞倒的电影，说起来还是挺带感的。
在这里倒是想提一下韩国电视剧和电影，韩国电视剧普遍为我们所熟知的都是晚间8点档纯爱肥皂剧，但是好电影却把人性的真实一览无余，我对韩国电视剧无感，但是对韩国电影却还是给上好评的。
《局内人》原本是3小时，可是后来剪辑到了2小时，一些情节看的并不是很连贯，导致很多人都评论说看不懂。感觉就是布局太大，然后一下子收尾，有点急刹车的味道，反转细节不够严谨，前90分钟太温吞水了，最后半个小时才真的燃起来。
韩式纸牌屋的玩法，虽然会让部分观众嗤之以鼻，因为这个题材提的多了，不免让人腻味，但是不管怎样，作为观众的我，还是对这部电影给上一个大赞，因为看着真的很解气。
高分悬赏！急！求电影惊爆内幕（the inside）观后感
有多少银行可以抢劫？更确切的说，银行有多少种抢法？ 俺虽然是穷学生，但还没穷到铤而走险抢银行的程度，所以对以上问题压根没研究。不过，以看过的电影来看，高级抢劫犯一般都是地老鼠，他们会以各种手段钻开银行的保险库，等到提银员目瞪口呆看着空空如也的仓库时，这帮高手已经在加勒比小岛上泡美眉了。不钻地道的一般过程要凶险些，有些是属于“拿了即走”的类型，这意味着他们得在“时间/金钱”之间权衡：想要多拿钱，就得面临抢劫时间过长而遭遇警察的风险。从这个角度来说，敢于直面警察而悠然行事的，方是“贼中君子”。 影迷们之所以乐见“贼君子”，是因为这种类型的警匪片一般比较有料。这点其实是很好理解的：没有金刚钻，不揽瓷器活嘛；手底没有两下子，是不会敢于和警察玩游戏的。即使小贼们出乎俺们的预料而真是非常弱智的一群，那警察们也不敢轻举妄动，这中间反而可能激发出非常另类而有趣的事情来。罗嗦这么多，其实只有一个意思：银行内外警匪斗智斗力，这样的题材就是吸引人。显然，《局内人》（Inside Man）就是这样的典型。 影片开始不到一刻钟，警匪对峙的局面就已形成。剩下来的，只是如何让故事发展下去，并自圆其说。按照常规，基本上就是警与匪谈条件，讨价还价之后，匪徒交出人质，警察让匪徒离去；当然，或者在途中或者在终点，匪徒会被神勇的警察击毙——如果影片是以警察为主角的话。如果是以匪徒为主角，他们往往会给制服哥哥们一个“惊喜”，或者让警察们抓到打扮相似的他人，或者干脆人间蒸发。 相对于俗套，《局内人》大大增加了警匪对峙中的乐趣。斯派克李同学看来是厌烦了过去警匪片中过分单调的人物设定，这次决定在烂唯类型范围内尽量来些花样。于是，我们就看到了有点滑头的黑警察（丹泽华盛顿）与有点“装A”的劫匪（克里夫欧文）。“滑头”警察的设定本身并非新鲜货，华盛顿自己获奥斯卡奖的《训练日》就是扮演“滑头”警察，但那种滑头其实还是以很严肃的方式演绎的；这次他在《局内人》中的角色，就有些诙谐幽默起来，更不用提他在和劫匪交涉时还时不时打电话安慰一下家里等在床上的“黑甜甜”了。这种稍微不一般的角色设定，往“艺术”里说是“增添了人物的生活气息”，其实作为影迷，只要知道这样的角色比较好玩就行了。而一直都是“严肃好人”形象的丹泽华盛顿，这回突然风流倜傥起来，也饥返培算是一剂不错的新口味。 劫匪之“装A”就更常规了——在对峙情形下，只有专门为搞笑的弱智匪徒才不会装A，因为“装A”在这里很可能意味着匪徒们的唯一生机，而匪徒们如何在警察重重包围之下逃出生天，正是此类影片最吸引观众之处。本片最后演示的“瞒天过海”的手段可算有些匪夷所思，撇开可信度和可行性，至少这一结果在银幕上出现的那么一刹那，还是挺有震撼效果的。不过，俺更欣赏的，是在中途利用“滥竽充数”的伎俩来制造身份错乱的点子，具体如何，大家看到电影时自然知晓，这里不多说。不过要事先友情提醒的是，大伙要对片中人物的脸蛋记准了，这样的话你才可能与情节同步洞悉导演斯派克李的“阴谋”。 任何事物或行为，如果只看概括和结果，那会失去很多乐趣。看电影也一样。《局内人》所采取的“抖包袱”的手法，简要说出来的话就没什么值得夸奖的了，毕竟都在人的想象范围之内。但李导演这次不同之处，在于他采取了一种整体上很轻松的基调，来演绎这个警匪斗智斗力的桥段。除了为剧中人物们设计风趣犀利、充满机锋的语言外，本片还调动不少电影语言来中和双方对峙过程中“剑拔弩张”的气氛。例如利用“闪前”（相对于常见的“闪回”而言）的手法来插述审问、鉴别真正匪徒的场景，由于双方对话都很鬼马，而导演的镜头也很配合地懂得捕捉微妙的角度，这些看似突然的场景，不仅没有影响观众的欣赏快感，反而增强了他们的好奇心。这种特色其实也是影片整体的特色，导演并没有特意炫耀电影语言，但在谈笑风生间愣是把情节和人物都塑造得生动有趣。 朱迪福斯特所扮演的角色以世蔽及她和市长、银行家那一条故事线索，原本是为影片增添复杂程度而设的，而且实际上也从“表面上”让这个故事看起来更庞杂；可惜的是，俺觉得这条情节线其实没什么必要，完全是“为复杂而复杂”，这让俺对本片的评价由最初的四颗星回落到三颗星。简而言之，情节不是任意加减的，它们都必须在服务影片整体的情况下能“支撑”起来才行。然而——个人的看法——在《局内人》里，福斯特这条线简直是可有可无。即使完全没有银行家迫切需要遮掩的“不堪历史”，劫匪们照样可以“装A”而让警察们摸不着头脑，也不影响他们最后的成功逃亡。更为关键的，是这一条线的两个人物：拥有超强影响力的神秘女子和拥有黑暗过去的老银行家，他们的形象都没有完全充实起来，以朱迪福斯特与克里斯拖福普拉姆（Christopher Plummer）之能耐，如果角色定位合适，是不可能不出彩的。后者在《辛瑞那》中才几个镜头，就能让角色的狠辣狡猾演绎得令人印象深刻，在《局内人》里显然是因为角色先天不足才水土不服。本片中还有一个让人可惜的角色，那就是威廉达福（William Dafoe）所扮演的突击队长，尽管戏分不少，却基本上没有演出任何味道来，粗心的观众事后可能完全不记得片中还有他那号人物。 说到头来，影片最终给人的感觉，是趣味中带点中庸的遗憾，对于主要人物和龙套的描绘都很精彩，情节包袱也拿捏得恰到好处，但最终因为部分支线和配角稍欠力量，而失去让人更多回味的价值。影片所描绘的“抢劫”计划可算完美，电影本身却离“完美”还有不少距离。
在《教父》中演迈克尔的那人在他老后演的一部电影
没错，是影帝艾尔帕西诺。
艾尔·帕西诺作品年表
正义杀戮/正当杀人Righteous Kill（2008）
十三罗汉 Thirteen Ocean's（2007）
88分钟 88 Minutes (2005)
威尼斯商人 The Merchant of Venice (2004)
Void Moon (2004)
CIA追缉令 The Recruit(2003)
天使在美国 Angels in America (2003)
致命人脉 People I Know (2002)
虚拟偶像 S1m0ne (2002)
白夜追凶 Insomnia (2002)
《失眠症》/《Insomnia》（2002年）
《局内人》/《The Insider》（1999年）
《挑战星期天》/《Any Given Sunday》（1999年）
《魔鬼代言人》/《The Devil’s Advocate》（1997年）
《唐尼·布拉斯科》/《Donnie Brasco》（1997年）
《市政厅》/《City Hall》（1996年猜蔽）
《寻找理查德》/《Looking For Richard》（1996年）
《热力》/《Heat》（1995年）
《情枭的黎明》/《Carlito’s Way》（1993年）
《拜金一族》/《Glengary Glen Ross》（1992年）
《闻香识女人》/《Scent Of A Woman》（1992年）
《现代爱情故事》/《Frankie And Johnny》（1991年）
《迪克·特雷西》/《Dick Tracy》（1990年）
《教父Ⅲ》/《Godfather：Part Ⅱ》（1990年）
《爱之海》/《Sea Of Love》（1989年）
《本地污点》/《The Local Stigmatic》（1989年）
《革命》/《Revolution》（1985年）
《疤面煞星》/《Scarface》（1983年）
《欢喜冤家》/《Auther！Arthur！》（1982年）
《虎口巡航》/《Cruising》（1980年）
《真相》/《…And Justice for All》（1979年）
《夕阳之恋》/《Bobby Deerfield》（1977年）
《炎热的下午》/《Dog Day Afternoon》（1975年）
《教父Ⅱ》/《Godfather：PartⅡ》（1974年）
《稻草人》/《Scarecrow》（1973年）
《冲突》/《Serpico》（1973年）
《教父》/《Godfather》（1972年）
《植物园骚乱》/《The Panic in Needle Park》（1971年）
《我，娜塔莉》/《Me，Natalie》（1969年）
早在高中时代，帕西诺就进入了以表演艺术闻名的曼哈坦高中就读，但在十七时却辍学打工，赚够了钱之后进入以方法演技闻名的赫伯贝柯夫工作室学了两年表演，毕业后在外百老汇的舞台上开始磨练演技。廿六岁的时候，帕西诺在《印第安人想占布朗诵尼克区》的外百老汇舞台剧中演出一名精神病患者，首次赢得欧比奖的外百老汇最佳男演员奖。这座奖终于为帕西诺打开了通往百老汇和好莱坞之门。
1969年，帕西诺首次出现在电影银幕上，处女作是不太成功的低成本通俗剧《处女的烦恼》。不过，他在百老汇舞台剧《老虎打领带吗？》中扮演一名吸毒的精神病患者，却赢得了一销斗座最佳演员东尼奖。此奖为帕西诺带来了另一个电影角，在，《毒海鸳鸯》中扮演一名吸毒者！这部影片当然没有成功，直到《教父》出现，阿尔·帕西诺才真正成为一颗崛起的明星。
帕西诺在《教父》与《教父续集》中扮演的迈克·柯里昂是穗斗州影史上令人难忘的一个经典人物，他从一个纯情大学生变成黑手党第二代教父，是两部影片中的主轴角色。帕西诺的演出是成熟而稳重的，但真正的光芒却被在上集东山再起的马龙·白兰度和在续集崭露的罗伯特·德尼罗抢去了大半
。同时，帕西诺的矮小身形又跟当时以《毕业生》和《午夜牛郎》红透了半边天的达斯汀·霍夫曼颇为相似，以至有些观众都把他误认为是霍夫曼。因此，帕西诺在那几年挑大梁主演的几部优秀作品，包括：《冲突》、《热天午后》等都卖座平平，并没有因两集《教父》而造成巨星声势。其后，帕西诺又接连演出了几部不怎么样的作品，包括：俗套的爱情片《夕阳之恋》、同性恋警匪片《虎口巡航》、不好笑的喜剧《欢喜冤家》、和过分粗俗的暴力片《疤面煞星》，声誉江河日下。不过，真正给予他致命打击的是《革命》一片。这部由《火战车》导演休赫逊执导的法国革命历史巨制，可以用成绩一塌糊涂来形容。二千八百万美元的大制作，在美国市场上映的票房纪录竟然不足一百万！领衔主演阿尔·帕西诺因此也成为好莱坞的过街老鼠，使他在银幕上足以失踪四年之久。 在这段表演生涯的低潮期，阿尔·帕西诺如何度过呢？首先，他自己拍了一部片长一小时的影片《本地的污点》，只拿到现代艺术博物馆中放映给小观众看。之后，他重回百老汇演舞台剧，戏码包括：《凯撒大帝》、《李察三世》，和获得东尼奖的《帕洛汉姆的基本训练》。
经过了四年的沉潜调适，阿尔·帕西诺终于以惊险谋杀爱情片《激情刽子手》(89)东山再起。女星艾伦·芭金在片中魅力十足的激情演出吸引了不少年轻观众，也让资深的阿尔·帕西诺藉此机会让新一代的电影观众认识到他。接着，
帕西诺在漫画电影《狄克崔西》中化妆扮演大反派头目大孩子，更获得影评人和观众的热烈鼓掌，锋头胜过了同片化妆演出的达斯汀·霍夫曼。跟着，导演科波拉为了赚钱还债而宣布开拍《教父第三集》，终于将五十岁的阿尔·帕西诺重新推向聚光灯的中心。虽然此片的卖座不如预期理想，但帕西诺可是站稳了巨星的地位。
九十年代成了阿尔·帕西诺在银幕上再度绽放光芒的年代。继《性、爱情、汉堡包》这部文艺片击出一垒安打之后，接着《大亨游戏》再来二垒安打，到了《女人香》更是威力无穷的全垒打，凭此片一举夺得奥斯卡影帝的桂冠。
近年来，在好莱坞“老少配”越来越成为无往不利的票房保证之下，阿尔·帕西诺显然是越老越吃香，再加上将“演戏”视为已永生职志的态度，使得艾尔不但受到影坛敬重，更成为新生代演员仿效与崇拜的对象。
阿尔·帕西诺(Al Pacino)和罗伯特·德尼罗(Rober De Niro)因为电影剧作家兼制片及导演的迈可曼(Michael Mann)所拍摄的《Heat 烈火悍将》，而再次合作。这一次，艾尔帕西诺(Al Pacino)和罗伯特·德尼罗(Rober De Niro)一正一邪，终极警探和超级杀手、同样的精明睿智、同样的强悍自信、也同样的空虚寂寞。在导演迈可曼(Michael Mann)巧妙的安排下，阿尔·帕西诺(Al Pacino)和罗伯特·德尼罗(Rober De Niro)充分在自己最擅长的表演领域里，将剧中的
角色发挥的淋漓尽致！王牌对王牌，精彩在最后一幕的对决。
2008年，好莱坞两大奥斯卡影帝罗伯特·德尼罗和阿尔·帕西诺，继1995年的《盗火线》后，将再携手合作演出，为影坛带来惊喜。
阿尔·帕西诺与罗伯特·德尼罗现身新片《正义杀戮》布鲁克林的外景片场，引得路人纷纷停伫围观。能让帕西诺与德尼罗两位影帝联手的影片，一定有着非同一般之处，而这两块好莱坞的金字招牌无疑又是票房的有力保证。
《正义杀戮》中，67岁的帕西诺和64岁的德尼罗抖擞精神披挂上阵，扮演两位追踪系列杀手的警官。能在大银幕上看到他们一起维护正义打击邪恶可不是件容易的事，知情人说，制片人花了好几个月协商沟通，跑断腿磨破嘴皮才请动两位大腕。而且本片的预告片透露这将是罗伯特·德尼罗和阿尔·帕西诺最后一次共同出现在一部影片中。
导演作品
寻找理查 Looking for Richard (1996)
编剧作品
寻找理查 Looking for Richard (1996)
获奖记录
第三届罗马国际电影节终身成就奖（2008）
第六十一届电影金球奖终身成就奖(2004)
第六十五届奥斯卡凭借在《闻香识女人》(Scent of a Woman)里的一个盲人角色获得最佳男主角 (1993)
第五十届金球奖最佳男主角(剧情类) (1993)
第三十一届金球奖最佳男主角(剧情类) (1974)
第二十九届英国电影学院奖最佳男演员 (1976)
犯罪题材有哪些好看的电影？
韩国电影《新世界》是一部经典的犯罪题材电影。
主演黄政民和李政宰成功塑造了“丁青”和“李子成”这一对CP。
在豆瓣得到了高达8.8的评分。
而韩国还有很多部类似题材的电影，也十分精彩：
《卑劣的街头》
《卑劣的街头》是一部摄制于2006年的韩国黑帮电影，由柳河执导兼编剧，赵寅成、千浩振、南宫民、李宝英等领衔主演。于2006年6月15日在韩国上映。
影片讲述了出身于贫民区的炳斗为了照顾家中的寡母和两个妹妹，接受了黄会长提出的“修理检察官”的指示，从而抓住了一次翻身的绝好机遇，但却因一瞬间的失误造成了危机的故事 。
《黄海》
《黄海》是由罗宏镇编导，金允石、河正宇、赵成夏主演的一部韩国动作片。
影片该片讲述一名为了逃债而偷渡到韩国成为杀手的男人与追杀这名男子的另外一个杀手的故事。
该片于2010年12月22日在韩国上映。该片获得第47届韩国百想艺术大赏最佳影片、第48届韩国电影大钟奖最佳影片提名。
《与犯罪的战争：坏家伙的全盛时代》
《与犯罪的战争：坏家伙的全盛时代》是由尹钟彬执导，崔岷植、河正宇、马东锡、赵镇雄 、郭道元、金成钧领衔主演的韩国犯罪题材电影。
该片以时任韩国总统卢泰愚发布“要与犯罪和暴力进行战争“的10.13宣言的1990年为背景，讲述了当时釜山警方在扫荡犯罪势力的过程中，发生的充斥着血腥与暴闭掘力的故事。
《局内人们》
《局内人们》是根据尹胎镐的同名漫画改编的犯罪电影，由吴民浩执导，李秉宪、曹承佑、白允植主演，该片于2015年11月19日在韩国上映 。
该片讲述了可以左右韩国 社会 的“局内人们”彼此之间义气和背叛的犯罪故事。
2016年10月7日，该片荣获第25届韩国釜日电影奖男主角奖（李秉宪）。10月24日，由韩国电影评论家协会主办的第36届影评奖，获奖结果公布，《局内人们》入选“影评奖十佳”电影。11月25日，该片荣获第37届韩国青龙电影奖最佳影片、最佳男主角奖（李秉宪）。
《追击者》
《追击者》由罗宏镇导演执导、编剧，演员金允石、河正宇主演。影片于2008年2月14日上映。
故事根据轰动整个韩国历代最残忍的杀人魔柳永哲真实个案改编，主人公英民（河正宇饰）和为了拯救一个女人追击他的唯一一名追击者忠浩（金允石饰）之间惊心动魄的故事。
以上是推荐的五部类似电影。
预祝观影愉快~！
《与袭态兄犯罪的战争:坏家伙的全盛时代》
崔岷植、河正宇、马东锡、赵镇雄 、郭道元、金成钧领衔主演的韩国犯罪题材电影。
该片以时任韩国总统卢泰愚发布“要与犯罪和暴力进行战争“的10.13宣言的1990年为背景，讲述了当时釜山警方在扫荡犯罪势力的过程中，发生的充斥着血腥与暴力的故事。
《局内人》
根据尹胎镐的同名漫画改编的犯罪电影，李秉宪、曹承佑、白允植主演。
讲述了可以左右韩国 社会 的“局内人们”彼此之间义气和背叛的犯罪故事。通过保守派报纸评论员、国会议员、大企业委员、黑 社会 混混、情报科刑警、纪录片摄影家等人的经历，来揭露韩国 社会 的腐败和不正之风。
《走到尽头》
由李善均、赵震雄、郑满植主演的惊悚动作片。
讲述了刑警高建洙（李善均饰）因为一次失误而陷入绝对险境，为了掩盖自己犯下的错误，展开了无法预测行动的故事。
《阿修罗》
郑雨盛、黄政民、拍袭朱智勋、郭道元、郑满植主演的犯罪动作片。
讲述了在这个地狱般的世间里，为了生存而展开血腥厮杀的恶人们身上发生的故事。身处台风眼的刑警韩度京（郑雨盛饰），夹在朴成裴市长（黄政民饰）和调查他的刑警队之间，为了自己的生存而不择手段。刑警文先模（朱智勋饰），在韩度京的命令下，接近朴市长担任卧底工作。另一方面，特殊监察支队的检察官金车仁（郭道元饰）也在调查着朴成裴市长，是个心狠手辣的角色。几个男人各自为了生存厮杀，他们之间没有最坏，只有谁更坏。
《黄海》
由罗宏镇编导，金允石、河正宇、赵成夏主演的一部韩国动作片。
影片该片讲述一名为了逃债而偷渡到韩国成为杀手的男人与追杀这名男子的另外一个杀手的故事。
《卑劣的街头》
由赵寅成、千浩振、南宫民、李宝英等领衔主演的韩国黑帮电影。
影片讲述了出身于贫民区的炳斗（赵寅成饰）为了照顾家中的寡母和两个妹妹，接受了黄会长提出的“修理检察官”的指示，从而抓住了一次翻身的绝好机遇，但却因一瞬间的失误造成了危机的故事。
《不当交易》
由柳承莞执导，黄政民、柳承范、刘海镇、马东锡主演的犯罪电影。
震惊全国的连环杀人案。抓捕行动连续失败，连总统也亲自介入了案件当中。调查途中最大的嫌疑犯神秘死去，警察厅决定拿出最后的杀手锏，制造假凶手来了结案件。
《柏林》
由柳承莞执导，河正宇、韩石圭、柳承范、全智贤主演的一部韩国谍战动作片。
影片以德国柏林为背景，讲述了深陷国际阴谋被祖国抛弃的四位朝韩特工，为了各自不同的目的，各自为战并相互展开追击的惊险追逃故事。
首先非常感谢在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。
黑帮电影一直是我钟爱的电影类型片之一。欧美黑帮电影，着力于情怀；日本黑帮电影，形色于残美；香港黑帮电影，偏重于情调；而韩国黑帮电影，则呈现了另外一种视角，往草根及人性的深处渗透，这是国产黑帮电影远远不及的。下面笔者为大家整理了韩国黑帮电影排行榜前十名，全都非常精彩，千万别错过了。
1、《江南1970》
白勇奇和金钟大这对落难兄弟无路可去，偶然机会他们帮黑 社会 打架，擅长打斗的钟大得到老大姜佶秀的赏识，他为了温饱干脆拜入姜的门下。怎奈世事难料，姜在受伤后金盆洗手，试图退出江湖又身不由己。钟大搭上手眼通天的闵夫人，通过热炒地皮闯出名堂。与此同时，在最初的混战中白勇奇阴差阳错加入敌对帮派，凭着一股狠劲他越做越大，成为帮派中一员不可忽视的猛将。
2、《卑劣的街头》
赵炳斗是一个三流社团的小头目，家中有两个弟妹，母亲身体不好，生活困顿；他在社团里也混得不如意，老大不器重，净派一些当街打架、恐吓收债的小事情，本来应该他接手的 游戏 厅也被别人抢了功。
炳斗的同窗好友金珉浩是一个不得志的小导演，为了拍黑帮片，找炳斗体验生活；在金珉浩的帮助下，炳斗也和初恋对象姜贤珠（李宝英 饰）重逢，但是炳斗黑 社会 的身份让贤珠心存芥蒂。
3、《新世界》
金门集团会长、暴力组织在虎派大佬石东出遭遇车祸身亡，该事件在黑白两道引起不小震荡。为了遏制金门集团进一步向合法领域渗透并持续壮大，警方及时提出“新世界计划”，旨在干预金门集团继任大佬的选举。而围绕会长头衔，金门旗下三号人物华侨出身的丁青和四号人物常务理事李仲久展开一连串明争暗斗。在危机四伏的当下，警方姜科长命令卧底十年之久的李子成左右选举结果。
4、《为了皇帝》
全职棒球运动员李焕因打假波令事业直插谷底，及后投靠釜山势力最大的「皇帝财务」老板郑长河，对手下讲义气，但对经营的生意和金钱都别有用心，尽管身边兄弟对李焕甚有微言，处事冷静的郑长河仍用心栽培李焕，令他伺机以待可以上位。及后李焕遇上夜总会老板娘池妍秀 ，性感撩人的姿态为李焕提供唯一的安慰和容身之所，不惜赌上一切，希望在欲望世界出人头地……
5、《泣血韩城》
这是一起发生在被利益、欲望、女人等情况下的冲突，两大毒枭为独吞地盘，隔三岔五拼街头。大毒枭之一郑申明为铲除对方，率手下在一夜间将对方老巢血洗无剩，而郑申明为了掩盖这一切，故意制造了自己死亡，令自己从黑帮消失的假象，事发后整个城市为之震惊。而这些行动却没有逃脱另一个人的双眼……
6、《黑帮四贱客》
AUDI、LeCaf、角Grandeur和Haitai四人在高中时期是光州出名的四人帮“4Toes”的成员。他们在那时开始成为好友，各人更为其他成员伸张正义。
高考过后，LeCaf因为成绩优异，考入了汉城的大学，而“4Toes”剩下的三名成员却考不上大学。三人在光州的日子实在不太好过，于是他们决定一起到汉城，令“4Toes”再次结合。
7、《暴力圈》
1991年，在李尚浩、金再九和金昌柏三个好友升入高中的第一天，尚浩和昌柏便因为踢球引起的争执同再九的小学同学曹洪奎、崔京哲不打不相识。五人相聚一泯恩仇，尚浩突发奇想将几人组成踢球社团，加上曹洪奎介绍来的同学尚石，六人团体“老虎会”宣告成立了。
8、《孤胆特工》
住在小女孩小米隔壁的当铺大叔除过生意之外和邻居们从不来往，颓废的造型以及沉默的性格让人们对于他的身份有诸多怀疑。天真的小米从不理会这些传言，时常造访这位神秘邻居竟然使他俩慢慢的成为朋友。小米的妈妈牵连到黑帮的毒品抢夺之中，最终使自己和小米陷入危险之中。
9、《中国城》
讲述的是被遗弃在地铁投币储物柜的女孩，被高利贷不法分子养大成人的故事，被称为女版《华颐：吞噬怪物的孩子》。金惠秀饰演高利贷集团的老板，也是女孩的养母。而金高恩则饰演“储物柜女孩”日英，并为高利贷组织执行各种任务。严泰九将在片中饰演守护日英的宇坤一角。对于高利贷集团中长大的日英有着爱恋之情，是一个纯洁又充满浪漫细胞的角色。而为了解救日英，也展现出男子汉的一面，角色性格反转令影迷非常期待。
在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。
在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。
我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活， 健康 生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！
李秉宪局内人拿了28个奖项是真的吗
假的。《局内人》在电影节孝山上一举拿下5个奖项。李秉宪《局内人》拿了28个奖项是假的。李秉宪是韩国敏搏男演员。李秉宪凭借《局内人》获得第25届韩国釜日电影奖男主角奖、第36届影评奖最佳男演员奖。李秉宪代表作有《光海，成为王的男桥慎祥人》、《单身骑手》、《情约笨猪跳》、《那年夏天》等。
谁能给我一个关于电影《正当杀人》的详细剧情！！！详细的！最好有影评！！
剧情梗概：
绰号“卡车”的大卫·菲斯克(罗伯特·德·尼罗饰)和绰号“公鸡”的托马斯·考万(阿尔·帕西诺饰)是纽约警署里的一对黄金搭档。在过去的30年时间里，两人在犯罪率据高不下的纽约城里可谓是屡建功勋。如今，这对老警探都到了即将告老还乡的时候。然而就在此时，一宗与其多年前办过的案子有很大关联的凶杀案突然发生，使得两人不得不在退休前再度全力出手。
经调查，这起案件的被害者，竟然是另一起起案件的嫌疑犯，在其尸体旁还留下了奇怪的惩恶扬善的四行诗。“卡车”和“公鸡”不约而同地宴毕芹想起了许久前处理的某一系列案件的犯罪方式与此颇为相似--凶手所选择的对象都是些钻法律空子的罪犯。似乎是以一种“替天行道”的姿态来惩罚这些逃脱法律制裁的罪人。但随着调查的进一步深入，这起连环杀人案则显得愈发的复杂，并牵扯了更多他们意想不到的人和事……
本片属于那种典型的干巴巴、硬邦邦的惊悚动作片，一切都是如此俗套无聊，以至于没有半点滋味可以回味。从类型上说，惊悚也好，悬念也好，似乎都只涉及到桥段的设置与衔接，其实，要将此类影片真正拍出味道来，所需要的其他电影技巧与艺术手法要远远超过一般导演的想象。
且不说像希区柯克那样的悬念大师或者德帕尔玛这样企图向大师靠拢的优秀学生，即使从任何影片最同行的流畅程度来考量，本片也很难及格。编导将过多的注意力放在一些缺乏塑造里的琐碎细节上，对全片的节奏与韵律却失去了完整的把握。
本片的编剧的上一部作品是《局内人》（Inside Man），《正义杀戮》这个剧本怀疑是偷懒的作品，不仅情节内容毫无数老新鲜感，就算是非常具有欺骗性的闪回式开场，也照搬了《局内人》的手法。但是，在具体惊悚与悬念桥段的安排上面，本片缺乏前者那样细腻的铺垫，也没有一些足够有趣的细节来填充。看似挺复杂的内容，一样样罗列出来，给人的感觉仿佛满嘴塞了不同形状的卵石，谁还有心情去欣赏每一块石头的美丽呢？
具体晌毕说来，本片的情节在一般的惊悚、动作、与悬念元素之外，还有些过火地加入了血腥和暴露。手法操之过急的程度，好似编导完全无法静下心来给我们展示一个抽丝剥茧的过程，他们只会在迫不及待去揭示真相的过程中、笨拙地加入几个噱头来掩盖自己的无能。
即使抛开桥段安置的恰当与否不管，单看桥段内容，也有诸多“如鲠在喉”的东东令人极端不愉快。特别是在暴力与暴露这两项上，本片与梅格瑞恩（Meg Ryan）那部品质比片名更吓人的《裸体切割》（In the Cut）一样，都显得有些喧宾夺主：看似烘托影片黑暗、狂暴的气息，其实只不过是反映了编导的浮躁、以及污染了观众的眼球而已。
如果说从文本意义上来说，本片的卖点是悬念的话，那从影片中段开始，这种悬念就不复存在了，保持一般看片率的普通影迷，完全能从那时候开始放心大胆的猜出真凶。这种情形，又和导演的上一部作品《88分钟》（88 Minutes）完全一样。这就不得不令人感叹导演有限的才华与没有自知之明：不仅出糗的概率一样，连出糗的时机都一模一样！
如此可怜可叹的作品，两位教父级的巨星居然也演，而且还居然演得令人完全不想记起他们就是阿尔帕西诺（Al Pacino）和罗伯特德尼罗（Robert de Niro），这就更令人唏嘘了。
是的，他们在本片中的失望演绎，有很大一部分是因为剧本空乏、导演无能。整个剧本就根本没有提供一个性格完善与全面展示的空间，更不用提这种展示过程的渐进、优雅或者惊喜等其他特性了。观众看到本片时，会深切体会到“千人一面”的含义，也就是说，影迷们会悲哀的发现，被赞为当代方法拍宗师的两位演界泰斗，居然可悲地陷入了单调的角色套路，他们所演的，和他们近五年来演的角色几乎都是一个摸样。
如果要说得通俗一点的话，那就是他们的表演都很“闹腾”，缺乏巅峰时期那种沉稳的大气。这里的“沉稳”，并非说角色的表演就一定要“内敛”，而是一种收放自如、能让人感觉是真正用心去揣摩了人物心理、进而又将其心理之微妙以自己独具魅力的方式外化出来的能力。事实上，本片中的帕西诺比较低调，远比不上他在《闻香识女人》中的嚣张；但是，俺前几天正好在朋友家重温了《闻》中最后学校辩护的一场戏，依然能强烈地感受到弗兰克上校的震撼力；《正义杀戮》中的警官，和震撼力完全不沾边。编导没有让两位老戏骨有哪怕一刹那融入深度的细节表现的机会；是的，他们似乎也说着有机锋和犀利的台词，但缺乏严谨角色塑造的支持，这些台词也像《摩登时代》里流水线上的螺丝钉一样程式化。
最后不得不说说两位影迷心目中的演技之神了，俺觉得他们都应该稍微惭愧一下：虽说剧本先天不足和导演能力有限，导致了他们无法出彩；但是凭他们老辣的眼光，应当不会看不出来这个项目的羸弱。如此罔顾影片质量而贸然联手、给影迷一个“经典聚会”的错觉，不能不说令人非常遗憾。
两位教父级老影帝的这种尴尬出镜，有好莱坞体制对演员年龄的机会限制，也有演员本身“不甘寂寞、虚火上升”的因素，二者交互作用折射而出的，是一副“英雄无用武之地”的悲凉之景。尽管个人心中万分不舍，但也不得不感慨二老今后的演绎之路恐怕会日益狭窄；除非，有像迈克尔曼（Michael Mann）那样实力的导演愿意花大力气为他们量身定制作品——在好莱坞机制下这个可能性很小；或者，两位达人自编自导自演最适合自己发挥的文艺作品，先不求票房效应，只求挽回影迷信心。凭德尼罗与帕西诺的影响力与财力，后面这点应当更容易成为突破口。
如果二老能“突围”成功，那他们就有可能像克林特伊斯特伍德一样步入殿堂，否则，那就只有留下一个王朝的背影来让人感叹了。
看上去，电影似乎刺激，但叙事的无精打采与两位主角的疲态并驾齐驱，谁都看得出，那些不精致的悬念设计、笨拙的惊悚安排、俗套的桥段甚至缺乏光亮的女人，在他们面前纷纷扮演着十分不重要的配角
影史上最值得期待的两大巨星的碰撞，让两大老戏骨痛快淋漓地飙一回戏，这是无数影迷的一个梦，只是这一次，时光已经流转，换了新天
“这是场决斗，老伙计！谁没死谁就是最后的赢家！来吧！”老警察托马斯持枪对准站在对面的同事，警官大卫。
“一个耿直的男人站在我面前，一个英雄，以自己的意志行事！一个兄弟，真正的兄弟，就是你，我真希望你也是这样想的！”托马斯说。
“是的，我是这样想。”最后一瞬间，还是大卫先抠动了扳机。
在这样一场悲剧性的结尾中，《正义杀戮》的一切真相大白，被影迷誉为“影史上最值得期待的巨星碰撞”结束了，两位吊起所有影迷胃口的巨星，是68岁的阿尔·帕西诺，和65岁的罗伯特·德尼罗，托马斯和大卫是二人在片中对应的角色。
名利双丢
2008年9月的第二个周末，《正义杀戮》终于在全美3152家影院上映。翘首期待的影迷们第一次得知的上映时间是在4月中下旬，那是北美票房公认的淡季，杀出来的都是票房黑马。初出茅庐的发行公司“序曲影业”不知是初生牛犊，还是对自己的作品信心爆棚，选择此时杀出。当时还有一部来势汹汹的动作大片《功夫之王》同期上映。就在评论界打算静候一场“坐山观虎斗”的好戏时，《正义杀戮》推迟了上映时间。
1650万美元，这是《正义杀戮》上映三天的票房成绩，仅在同期影片中排名第三。这样的成绩，同6000万美元的中等投资规模实在难以相称。同样的3000余家影院放映规模下，四个多月前上映的《功夫之王》首日就有760万进账。北美二十家知名媒体对《正义杀戮》给出的综合评分仅为37分，美国影评网站“烂番茄”给出的好评率仅为23%，《功夫之王》获得的好评率差不多是这个成绩的三倍。如此糟糕的表现正应了中国人的行事逻辑：期望越高，失望越大。
墙倒众人推。在吸金才是王道的好莱坞，票房滑铁卢带来的将是更加惨痛和冷酷的媒体批评。《好莱坞报道》还算客气，他们评论《正议杀戮》说，“这是一部有着两个顶级巨星的平凡电影，而且毫无惊喜”；《纽约时报》则直接表示对《正义杀戮》这样的“连环杀手”题材毫无兴趣，他们评价影片“老套而又混乱”；在《滚石》看来，《正义杀戮》就是个电视剧；《纽约邮报》最不留情面：“一部节奏缓慢、荒唐可笑的警匪惊悚片，如果换作一般演员演的话，怕是早就直接发行DVD了吧。”
“阿尔·帕西诺和罗伯特·德尼罗尽了全力去提升这一已经在走下坡路的电影类型，但即使是两位大师，也无法让这电影平庸的剧本起死回生。”在烂番茄网站上，这是评论界和影迷的“共识”。
戏骨渊源
1969年，29岁的阿尔·帕西诺衣衫褴褛地徘徊在纽约街头。当身边多数青年仍荡涤在“五月风暴”的余温中时，他内心最强烈的渴望依然是15岁就开始皈依的表演舞台。
头发蓬乱的帕西诺在一天夜里，拦下剧场外一个同样年轻的小伙子，“你好，我是阿尔·弗莱德”。对方不耐烦地打量着眼前这个满嘴酒气的小个子。“我看过你的《婚礼聚会》，你会是个伟大的演员！”即便是这样的恭维，对方还是没有太多的谈兴，双方就此告别了。尽管帕西诺的眼睛因为酗酒，深陷得厉害，但他的眼光没有错。那天夜里被他拦下的演员后来的成就几乎超越了马龙·白兰度、保罗·纽曼，在美国影史十大表演艺术家的排名中，他排名首位，他的名字是罗伯特·德尼罗。
上帝没有辜负帕西诺的好眼神。因为那双有着让人难忘的深邃气质的眼睛，1969年，帕西诺迎来了人生的第一次大银幕体验，一部很不成功的小成本通俗剧《处女的烦恼》。但好运接踵而来，因为在百老汇舞台剧《老虎打领带吗？》中出演的精神病患者，帕西诺赢得了第一座最佳演员托尼奖。这个奖差不多彻底为他打开了好莱坞的大门，他的电影角色开始多了起来。
当电影《我的子弹会转弯》剧组把合同放在帕西诺面前时，已经32岁的帕西诺连看都没有细看，“对不起，你们来晚了，我有了一个选择。”帕西诺已经做出的选择，是参演科波拉导演的新片，一天要抽两包烟的帕西诺一口气看完了剧本，那个角色叫迈克·柯里昂，电影名叫《教父》。在同一年，被他放弃的《我的子弹会转弯》剧组找到了一个接替的人选，他们对新人选非常满意，因为他比帕西诺整整高出8厘米，他就是29岁的德尼罗。
当德尼罗彻底反应过来时，帕西诺已经今非昔比，他已经凭借《教父》而获得国际电影节表演奖的提名，因为同样矮小的身材和相似的外貌，影迷称呼他为“又一个达斯汀·霍夫曼”。那时的霍夫曼凭借《克莱默夫妇》和《午夜牛郎》已经步入一线明星之列。当《教父》续集把合同放在德尼罗面前时，他很快签下了自己的名字。科波拉绝对是一个伟大的导演，他一定预料到了未来将要发生的事情。尽管没有对手戏，但是《教父》Ⅱ让观众在一部电影里看到了帕西诺和德尼罗。
巨星相撞
“圆影迷一个梦，也圆自己一个梦。”《正义杀戮》的导演乔恩·阿弗奈特这样解释自己拍片的初衷。
拍完《教父》Ⅱ之后的21年里，帕西诺和德尼罗在表演事业上各自稳步登顶，一时瑜亮。奥斯卡六次给德尼罗提名，两次让他站在奖台上：一次是因为《教父》Ⅱ获得的最佳男配角奖，另一次是因《愤怒的公牛》荣获最佳男主角奖。帕西诺则是8次获得提名，最终凭借《闻香识女人》获封影帝。
步入好莱坞顶峰的两位演员，开始成为影迷长久谈论的话题：同样缺少父爱，同样拥有意大利血统，同样是炉火纯青的方法派表演。为什么不让他们演一场对手戏？哪怕仅仅就一场？据说那时的投资人私下一直都在商量，如果让帕西诺和德尼罗一起亮相，出什么样的价钱最划算。
物以稀为贵，这个典型的东方价值观其实具有普世的判断力。1995年，迈克尔·曼完成了新剧本《盗火线》，“他打动了两位对剧本十分挑剔的影帝”的说法实在太过夸张，甚至让人有些恼火：在长达160分钟的影片《盗火线》中，阿尔·帕西诺和罗伯特·德尼罗只有仅仅五分钟的两场对手戏。
尽管只有两场，但警探工作狂和高智商罪犯“猫和老鼠”式的斗志斗勇，咖啡馆里针尖麦芒的对手戏，还是让影迷目不转睛，大呼不过瘾。如今他们一直期待的让两大老戏骨酣畅淋漓飙戏的电影终于诞生了，90分钟的《正义杀戮》里，从射击场那段开场戏到片尾的对决段落，通篇都是两位巨星的对手戏。上一次，两人是对手；这一回，二人做起了兄弟。
换了人间
《正义杀戮》的剧情的确有些老套：老警探大卫和托马斯在纽约警局高压力的工作环境下合作了近30年，准备退休。但连续发生的连环杀人案，却让二人未能如期摘下警徽。嫌犯在作案后，总是喜欢在尸体旁留下关于惩恶扬善的四行诗。两位警探不约而同地想起了多年前处理的案件犯罪方式与此颇为相似——被害人无一例外都是钻法律空子的罪犯。“替天行道”的凶手到底是谁？二人发誓一定要揭开真相，找到真凶。
很难相信这样一个故事出自拉塞尔·吉沃兹笔下。《正义杀戮》和他从前的《惊爆内幕》如此相近，却又相去如此之远。导演乔恩·阿弗奈特也是第二次和帕西诺合作，他们的上一部影片是《88分钟》，被很多影迷评价为“阿尔·帕西诺越来越堕落的证据”和“烂片之王”，“骂它都是给它脸”。
“帕西诺与德尼罗的名字如雷贯耳，但仅此而已。他们的确还有许多老资格影迷，但那些人不进电影院。”对于《正义杀戮》的惨败收场，好莱坞媒体分析道。面对如今两位对表演不如以前尽心的门徒，前不久，大导演科波拉也坐不住了，他严厉批评帕西诺为了酒钱和烟钱，接了一堆烂片，“帕西诺是守财奴，德尼罗只顾着酒店生意”。
而今的帕西诺因为多年酗酒，比同龄人要苍老许多。德尼罗则因为发福的梨型身体，再也让人找不到从前的神采了。两位老戏骨虽然年事渐高，但心如明镜，他们不会看不到美国正在迎接一场巨变。金融危机排山倒海而来，第一位黑人总统马上要诞生。好莱坞也脱胎换骨，如今是电脑特技的大场面和威尔·史密斯们的天下。
帕西诺与德尼罗可以考虑点别的事情了。帕西诺可以继续演他的舞台剧，德尼罗可以带着孙子安享天伦之乐，偶尔出来为迪斯尼或者皮克斯的新片配配音。中国古人见多了这样的情景，他们留给后人这样的诗句：自古美人如名将，不许人间见白头。
